Krajem lipnja Zagreb je posjetio Erwan Bouroullec, jedan od genijalne braće Bouroullec koji trenutno slove kao najpoznatiji tandem u području industrijskog dizajna.
Ovaj francuski dizajner zagrebačku je publiku počastio intrigantnim predavanjem u kojem je predstavio njihove najpoznatije radove te prikazao zanimljive crtice iz čitavog procesa dizajniranja. A taj proces nije nimalo lak, kaže Bouroullec. Nemalo puta su ta dva prominentna dizajnera naišla na nemio komentar proizvođača koji je glasio: „Ovo se ne može napraviti“. Ipak, njihov talent, upornost i velik trud, te tračak sreće omogućili su im da se probiju na dizajnerskoj sceni.
Erwan i Rowan Bouroullec bave se dizajnom kućanskog i uredskog namještaja, keramičkog posuđa, nakita, te dizajnom interijera koji uključuje intervencije u prostoru kao što su razne pregrade te vizualne i zvučne izolacije. Okušali su se i na području arhitekture što se može vidjeti na projektima kao što je Maison Flottante (Plutajuća kuća) iz 2006., restoran Dos Palillos u Casa Camper Hotelu u Berlinu, te Camper trgovine u Parizu i Kopenhagenu iz 2009.
Može se sa sigurnošću reći da su braća Bouroullec jedni od najproduktivnijih dizajnera današnjice što je moguće vidjeti i po obimu njihovih radova te zavidnom broju tvrtki s kojima su surađivali: Vitra, Magis, Hansgrohe, Established and Sons, Kartell, Kvadrat, Ligne Roset i Issey Miyake. Zanimljivo je što su prvi put surađivali sa svjetski poznatom tvrtkom Capellini kada je mlađi Erwan imao samo 21 godinu, a taj posao je označio početak uzlazne putanje njihova rada. Danas se primjere njihova dizajna može naći u mnogim svjetskim muzejima kao što je MOMA (Museum of Modern Art) u New Yorku, Design Museum u Londonu, Centre Pompidou u Parizu te Art Institute iz Chicaga.
Njihovi radovi, iako naglašene funkcionalnosti, odišu njima svojstvenom poetikom i karakterom koji se može definirati kao prozračan, lagan, neobičan i drugačiji, a opet na nekoj podsvjesnoj razini poznat i prepoznatljiv, budući da braća često vuku inspiraciju upravo iz prirode. Također, svoju kreativnost duguju činjenici da se ne libe eksperimentirati što se može najbolje prepoznati u njihovom radu za galeriju Kreo gdje su održane četiri izložbe njihovih proizvoda u razdoblju od 2001. i 2010. godine.
S druge strane, braća Bouroullec su svjesni važnosti prilagodbe proizvoda svakom korisniku te koriste tu ideju stvarajući proizvode čija se priča nastavlja njihovim korištenjem. Naime, radi se o procesu u kojem korisnik ugrađuje svoj karakter, želje i potrebe pri čemu predmet postaje izrazito osoban. Primjer takvog pristupa nalazimo u njihovom projektu pod imenom „Algue“ koji su radili za Vitru. Radi se o malim pojedinačnim elementima nalik na biljku čijim slaganjem korisnik stvara svoju vlastitu kompoziciju s funkcijom pregrade ili dekoracije u interijeru. Ponavljanjem istog elementa dobiva se lagana konstrukcija koja se spaja s arhitekturom poput biljke koja će uvijek pronaći način da se probije u strukturu našeg izgrađenog okoliša dajući mu poseban karakter i šarm. Dopuštena proizvoljnost i igra nalažu ovom proizvodu da se mijenja i prilagođava, jednako kao bilo koji element u prirodi. Tom pregradom se ništa ne zatvara, čak štoviše, prolazak svjetla kroz strukturu sličnu čipki stvara zanimljive igre svjetla i sjene koje će oživiti i „otvoriti“ svaki prostor.
Projekt koji pokazuje jednaku količinu poštovanja prema prirodi, ali s drugačijim pristupom jest „Osso“ stolica koja je nastala ove godine u suradnji s malenom obiteljskom tvrtkom koja radi proizvode od masivnog drva. Ideja je bila napraviti stolicu sa što manje otpadaka uz maksimalno iskorištenje materijala iz čega su proizašli sjedište i naslon napravljeni od četiri dijela. Iako su korištene ravne ploče, odnos različitih kuteva u kojima su one postavljene omogućuje ergonomski i udoban oblik stolice.
Taj primjer uspješno prikazuje vizualnu poveznicu svih njihovih radova: uravnotežena kompozicija koja pruža osjećaj smirenosti i lakoće, te finoća i visoka kvaliteta izvedbe. Podsjeća nas na inteligentan pristup stvaranju braće Bouroullec u kojemu se preispituju svi zadani okviri u svrhu kreiranja okoline koja će olakšati i obogatiti naš način življenja.
Kristina Lugonja, magistar dizajna
Tvornica snova Alberta Alessia 
Cvijeće kao namještaj
Sedam urbanih čuda modernog svijeta
Čar finskog krajolika pretočena u dizajn
Ručni satovi kao modni detalji
